Najboljši grozljivke leta 2020 (doslej)

Za filme je bilo nenavadno leto, a groza mu uspeva.

Preprosto ne morete ustaviti grozljivk. Ljubezen do dobrega straha izvira že iz najzgodnejših časov kinematografije in čeprav se je žanr zagotovo razvijal iz obdobja v obdobje, ostaja vedno stalen vir katarzične zabave. Skupine državljanov so se skozi njegovo zgodovino zbrale proti žanru, studii so po javnih razburjenjih snemali filme, hudiča, vlade so celo prepovedale grozljivke nad grafičnimi vsebinami, vi pa preprosto ne more ustaviti grozljivk . Navijači so se nenehno pojavljali na blagajni, izsledili težko dostopne kopije VHS-jev in po pojavu interneta razvili eno najbolj aktivnih in medsebojno povezanih skupnosti ljubiteljev filmov. Ljudje se vedno znajdejo do dobrega strahu. verjetno zato se je grozljivka letos tako dobro obdržala v času, ko je filmsko industrijo pretresla motanost brez primere.



Infrastruktura je že bila tam in kljub zaprtjem gledališč in zaustavljenim produkcijam po vsem svetu med pandemijo COVID-19 so leta 2020 zagrmeli grozljivke, ki so vedno puščale in prinašajo vse katarzične prestrahe in ščetke občinstvu smrtnosti, ki hrepeni po (ne) udobju naših domov. Morda bomo morali kričati v srcu, če se zdaj vozimo z vlaki, vendar nam grozljivke pri tem pomagajo že od začetka kina.



Glede na to, da so studii, ki so za zdaj prisiljeni sodelovati pri številnih svojih največjih grozljivkah, letošnji kup izgleda kot izrazita in raznolika sorta, brez številnih znanih imen franšiz, ki običajno prevladujejo v razpravi. Leta 2020 ne boste našli veliko ovir za sleparja, nadaljevanja ali tradicionalne strahove s straši, kar ustreza letu, ki je bilo vse prej kot povprečje. Namesto tega so doslej najboljši grozljivke leta 2020 večinoma zamišljene indie in čudne čudne žoge. Pravzaprav ga radi vidite.

Po polnoči

Slika prek Cranked Up Filmov



oblika datuma izdaje vodnega blu ray-a

Po polnoči je pogosto bolj hrepeneča ljubezenska zgodba kot pošastni film, toda ko je je pošastni film, je edinstven in dokaj dang učinkovit. Če ste ujeli Jeremy Gardner Prejšnji žanr-bender Baterija , ki je klasični film o zombijih preoblikoval kot počasi bromantno dramo, potem imate precej dobro predstavo, s čim se ukvarjate Po polnoči . Medtem ko smo na temo poverilnic, je film produciral tudi Pomlad in Neskončno filmski ustvarjalci Aaron Moorhead in Justin Benson (Benson prav tako sodeluje,), torej, če niste seznanjeni Baterija in tako kot njihov podpisni dialog in z žanrom temelječi ton, Po polnoči bo verjetno v vaši krmarnici. Gardner sodeluje z Christian Stella in tudi kot moški, ki ga muči razpadajoč odnos z žensko, ki jo ima rad, ki je prav tako prepričan, da ponoči ponoči napada njegovo pošast. Sladko, žalostno in včasih strašljivo, Po polnoči se ponaša s čudovito nenavadno zasnovo bitja in podaljšanim potrpljenjem, ki se izplača v enem najboljših, najučinkovitejših strahov za skok v zadnjem spominu.

Barva izven prostora

Slika prek RLJE Films

Morali smo čakati in čakati in počakaj za to, ampak Richard Stanley svojo težko pričakovano vrnitev v grozo, vredno vsako zapoznelo minuto. Barva izven prostora je neusmiljen. To je norost. Prekleti Lovecraft, človek. Iskreno do boga, naravnost iz pipe Lovecraft (saj veste, minus divji rasizem), ki s čudovitim prikazom neskončne brezbrižnosti vesolja obrne proti vam čudeže kozmosa in prostranstva človeškega uma. Občasno je prav tako smešno kot hudič, zahvaljujoč ubijalski zasedbi, ki jo vodi Nicolas kletka (streljanje s približno 7 na lestvici Full-Cage), dobrodošla, čeprav nekoliko nerazložljiva prisotnost Tommy Chong , in Stanleyev zvit, a iskren smisel za humor. Najboljše od vsega, Barva izven prostora doseže tisto, kar je v preteklih letih uspelo tako malo adaptacijam Lovecrafta, zaradi česar so Stari prekleto strašljivi.



Pridi k očetu

Slika prek Saban Films

Pridi k očetu obstaja v čudnem žanru nikogaršnja dežela. Gre za komedijo, ki pa je ne bi želel deliti z nekom, ki je samo iskal nasmejan smeh. To je prebrisano dramatična drama, vendar je preveč brutalna, da bi jo priporočila nekomu, ki išče katarzičen jok. In to je brutalen, vendar ni dovolj grozljiv, da bi bil naravnost grozljivka. Ampak hudiča, oboževalci grozljivk so dobrodošel kup in filmi, ki se upirajo lahkim etiketam, so pogosto tisti, ki izstopajo, zato ga preprosto poimenujmo kot grozljivko in se strinjajmo, da gre za en divji, nepredvidljiv in neustrašno zajeban film o premagovanju svojega očka vprašanja. Elijah Wood igra kot moški, ki se odpravi v neznano oddaljeno kabino, da bi se povezal s svojim dolgo odtujenim očetom, le da bi našel pravega hudobnega kurbega sina ( Stephen McHattie ), ki na videz ne želi ničesar z njim, še manj pa zakrpati stare rane. Rekel bi, da je preostali del filma kot tobogan, vendar je res bolj kot tista vožnja s 3D-simulacijami, kjer se ves svet premika okoli vas brez opozorila, vi pa na poti, ki ste jo pravkar sedeli, presenečeni. vzel, medtem ko je mirno sedel. Turbo Kid proizvajalec Mravlja Timpson svoj režiserski prvenec naredi s to nesramno čudnost, takoj pokaže impresivno vodstvo tona in en hudoben smisel za humor.

Izredno navaden

Slika prek Cranked Up Filmov

Popolnoma očarljivo, smešno in smešno in občasno precej grozljivo, Izredno navaden je zabava za duh, ki z ljubeznijo zajema značilnosti strašljivega žanra in jih prepakira v rom-com. Režirali sta Mike Ahern in Enda Loughman, irski zvezdnici grozljivk-komedije Maeve Higgins kot Rose Dooley, nežna in prijazna, čeravno nekoliko osamljena ženska, ki ima močna (in včasih grozna) paranormalna darila. Običajno jo to pripelje do nekaj precej duhovitih duhov, ki potrebujejo le malo pomoči pri prehodu, vendar se vse to spremeni, ko nastopi in pomaga lokalnemu človeku po imenu Martin Barry Ward ) se znebi duha svoje jezne pokojne žene in zloveščega nekdanjega rock zvezdnika Christiana Winterja ( Will Forte ) se s hudičevim načrtom odpelje v mesto, da najde pot do nove slave. Higgins in Ward ustvarjata pozitivno čudovit duet, njihov preprost čar pa vas olajša Izredno navaden “ s veselim čudnim romancem-srečanjem-izganjanjem riffov.

bodo agenti ščita obnovljeni

Gretel & hansel

Slika prek Orion Pictures

Osgood Perkins je režiser, ki snema filme, ki so izjemno moje sranje, vendar tudi popolnoma razumem, zakaj niso za vsakogar. Območen z razpoloženjem in nočno moro, Perkins najprej začne s filmi Hči črnega plašča in Jaz sem lepa stvar, ki živi v hiši so bile elegantne, meditativne ponovitve znanih žanrov (satanizma oziroma duhov), ki se vam prikradejo in naselijo. Gretel & hansel , Perkins ponovno obišče eno najbolj znanih zgodb vseh časov in prisluhne zgodbi, ki je otroke že vrsto let prestrašila z ostrim očesom in inteligentnim poklonom mračnosti prvotnih Grimmsovih pravljic. Perkins je hotel posneti grozljivko PG-13, ki je bila skoraj preveč strašljiv za otroke, in čeprav je del mene, ki bi si želel, da bi bilo to trdo in se odrekel potrebni glasovni oddaji YA, je nekaj neverjetno očarljivega v tem, da bi Extreme Aesthetic odšel v grozljivki za otroke. In ja, ta film bi me uničil v mladosti, tako kot prva dva filma Perkinsa kot odraslo osebo. Če ste preskočili Gretel & hansel v prvem valu kritik podob, vendar ste velik oboževalec zunanjega mraza, bujne vizualne podobe in brezčasnih grozot skušnjav, prestopov in kaznovanja pravljic, poskusite, ker je to ena izmed tistih, radarski dragulji, ki se jim zdi usojen kultni klasični status - ali vsaj status najljubše noči čarovnic. In Alice Krige naredi eno grozljivo čarovnico.

Lov

Slika prek Universal

Hej fantje, razmišljam med Joker in Lov , ne smemo se spustiti v histerično družbeno paniko glede filmov, ki jih še nismo videli. Ne, samo teorija. Po enem najnenavadnejših reakcij napovednikov v zgodovini filma, ki se je končalo z dejanskim predsednikom ZDA, ki je Hollywood obsodil kot nasilne rasiste na podlagi filma, ki ga ni videl, Lov letos končno prišel v kinodvorane. In izkazalo se je, da je to precej brezzoba pol satira, ki je zakoreninjena v dobro obrabljeni tradiciji lova na ljudi Najbolj nevarna igra ki ni imel popolnoma nobenega kontroverznega mnenja ('vsi so zanič' je nalepka za odbijač in ne teza). Vendar ima dva zelo dobra razloga, da si prislužite mesto na tem seznamu. 1) Neustrezna politika na stran, to je zabavna in dobro narejena akcijska grozljivka z nekaterimi najboljšimi staromodnimi gore leta in nekaj prizornimi bonafide. 2) Betty Gilpin , psica !

ameriška grozljivka sezona 5 ocene

Ko gre za praznovanje najboljših žanrskih predstav, slišimo veliko o 'povišani grozoti' in 'socialnih trilerjih'. To ni to. To je igralec, ki se zavzema za popolno Grindhouse, žogice do stene, vse to pusti na mizi, takšnih, kakršnih redko vidimo. Izbira . Gilpin je izvajalka, ki je lastnica svojega prostora in sprejema velike in drzne odločitve. Ali kriči 'Kurba!' kot da gre za vojskovanje ali krajo v kamero na način, ki ne bi smel delovati, a vsekakor, Gilpin nosi ta film in gledal ga bom znova in znova, samo da jo vidim. Lov morda nima kaj dosti za povedati, ampak to je v redu, ker posmeh Betty Gilpin pove vse.

Nevidni človek

Slika prek Universal Pictures

Nevidni človek je bil eden zadnjih filmov, ki sem jih pred izklopom videl v kinematografih, in verjetno ga bom hranil že kar nekaj časa, ker je malo filmov, bolj prilagojenih za skupno gledanje. Leigh Whannell Preoblikovanje klasične filmske pošasti občinstvo že od prvega prizora napolni z napetostjo in je nikoli ne popusti, obdano z brezhibno zgrajenimi trenutki šoka, ki so se kot orkester zadihali na moji projekciji. A brez skrbi, če ste tega zamudili v kinodvoranah, igra enako dobro doma, zahvaljujoč zanesljivo izjemni predstavi Elizabeth Moss , ki vihti z vsakim trzanjem ust in zamahom očesa, da bi vas držala ob strani na Cecilijini poti. In seveda Whannellova pametna, mojstrsko sestavljena režija.

Moss igra kot ženska, ki se s svojim nasilnim partnerjem izogne ​​grozljivemu življenju ( Oliver Jackson-Cohen ), šele ko je odkrila, da se je ubil po njenem odhodu, jo nenadoma opazi nevidna zlonamerna prisotnost na vsakem koraku, ko poskuša obnoviti novo življenje. In hudoben je. Whannell ne želi humanizirati svojega negativca, temveč ga z orožjem kamere občinstva spremeni v brezlično in strašno grožnjo. Cecilia je s svojo mučilko v rokah vedno sama, a nikoli zares sama, na kar nas opozarja Whannell z vse bolj nevarnimi in uničujočimi izbruhi nasilja. To je briljantno zasnovano snemanje filmov in je presneto učinkovito, saj vas pripravlja na velik krik, preden vam izbije veter iz pljuč.

Loža

Slika prek Neona

Loža je nedvomno najbolj neugoden grozljiv film leta doslej. Od Lahko noč mamica filmski ustvarjalci Severin Fiala in Veronika Franz , domača groza je mračen izbruh ledeno mrzlega obupa, zavit v nenavadno kombinacijo žalosti, krutosti, kultne skrivnosti, sanjskih podob in problematičnih upodobitev duševnih bolezni v starih letnikih. Riley Keough daje izjemno predstavo, ko mlada ženska preživlja vikend s svojimi bodočimi tašči ( Jaeden Martell in Lia McHugh ) po uničujoči družinski tragediji. Trio, skrit v izolirani, hladni kabini, ustvarja slabo družbo, slabo vibracijo, ki se poslabša, ko se stvari začnejo čuditi, briše meje med nočno moro in resničnostjo, terorjem in tragedijo. Naravnost, nimam veliko potrpljenja za otroke, zato mi ta ni uspel tako dobro kot večini grozljivk, vendar moram pohvaliti izdelavo v sestavi Loža s hladnim besom in ni zanikati, da gre, ko postane grdo, naravnost v drobovje.

Platforma

Slika prek Netflixa

Platforma ' Koncept je tako močan, preostalemu filmu absolutno ni bilo treba iti tako težko, kot se. Ampak tu smo, Platforma gre za HAM skoraj ves svoj čas izvajanja in z lahkoto snema na vrh seznama najboljših izvirnih Netflixovih filmov doslej. Zvezde španskega filma Ivan Massagué kot človek, ki se v zameno za diplomo strinja, da bo eno leto preživel v vladnem eksperimentu in prepozno spozna, da se je prijavil za del pošastnega, krutega sistema, ki požira ljudi v njem.

Nastavitev je preprosta. Zbudite se v neznanem nadstropju na videz neskončnega stolpa zloženih celic, vsaka z velikansko pravokotno luknjo v stropu in na tleh. Enkrat na dan se platforma, polna hrane, spusti z vrha na dno, kar pomeni, da ljudje na vrhu gostijo kot kralji, medtem ko ljudje spodaj stradajo na ostankih. Težava? Lahko ste na vrhu en mesec, spodaj pa naslednji, ne da bi vedeli, kje se boste zbudili, ko bo čas. Morda razmišljate: 'Hej, to zveni kot precej dobra prispodoba za življenje.' In bi imel prav. Platforma požari na vseh jeklenkah kot del politične alegorije, je pa tudi odlična postavitev za grozljivko in režiserja Oddaljenost od gradu Galder ne zapravlja priložnosti, da bi se izognil terorju, tragediji, gnusu in obupu, ko raziskuje višine in padce življenja v sistemu, ki je bil zgrajen tako, da ste lačni, nemočni in ujeti v kletki, ki čaka na boljši jutri.

Relikvija

Slika prek IFC Midnight

Samo pojdi in me zajebi do konca, Natalie Erika James . Avstralska filmska ustvarjalka v svojem celovečernem prvencu ponuja strašljivega kandidata za najboljši grozljiv film leta z Relikvija , pošastna filmska-domača drama, ki nežnost spremeni v najstrašnejšo stvar. Jamesova grozljivka, navdihnjena z osebnimi izkušnjami, ko je opazovala svojo babico skozi Alzheimerjevo bolezen, je tako močna, ker prihaja iz kraja ljubezni - in strah pred gledanjem ljudi, ki jih imate radi, postane tisto, kar vas prestraši.

Robin Nevin , Emily Mortimer , in Bella Heathcote zvezda kot trio generacija mater-hčerk, ki se v motečih okoliščinah vrne v svoj stari družinski dom, ko Edna (Nevin) izgine, njena hči (Mortimer) in vnukinja (Heathcote) pa se po njeni najdbi nekako spremeni. Ko se Ednino stanje poslabša, James hodi po tanki črti med že tako grozljivo resničnostjo opazovanja, kako ljubljena oseba propada in predlaganjem nečesa več . Nekaj ​​drugega. Drama počasnega gorenja in posnetki nadrealistične nočne more se združijo v finale, ki je tako brutalen, kot tudi ljubek, močna kombinacija, ki me je potrla v rit in vpila, kot da je moja žalost. To je seveda zato, ker je. Malo je stvari, ki so bolj univerzalne od strahu pred izgubo ljudi, ki jih imamo radi, in malo filmov, ki so zajeli, kako se občutek smrtnosti naseli kot gniloba, in nenadno zavedanje stalnega toka, ki ga ni mogoče več vrniti nazaj.

človek pajek daleč od doma plakat

Kriči, kraljica! Moja nočna mora na ulici Elm

Slika prek kina New Line

Če le veste Mark Patton kot tip, ki je igral v Nočna mora na ulici Elm 2: Freddy's Revenge , verjetno najbolj nenaklonjeni film v franšizi, v čudovitem dokumentarcu se je treba toliko naučiti Kriči, kraljica! Moja nočna mora na ulici Elm . Dokumentacija je osredotočena na Pattona in odraža, kako je Patton prestopil iz bližajočega se igralca, ki je mislil, da je svoj veliki premor postal grešni kozel za neuspeh filma zaradi svoje homoseksualnosti, in nazaj do dobrih milosti zvezd, ko predelana horor skupnost in queer kultura Freddy's Dead desetletja pozneje. V središču filma je Patton, nekoliko srhljiva figura, ki je ljubezen do življenja izgubil zaradi aidsa in po strašni izkušnji z Freddy's Dead , vendar zadrži vsak delček te zvezdniške karizme, zaradi katere je bil za začetek preboj in zvezda, ki je danes najljubša. Le malo stvari mi je prineslo toliko veselja kot gledanje Pattona, kako si je povrnil plesen za plen, zaradi katerega je bil v 80-ih parija, zdaj najljubši oboževalec, ki je vedno naletel na ljubeznive navijače.

Pohodni mrtvi sezona 5 epizoda 5 povzetek

Morska vročina

Slika prek smodnika in neba

Mislite, da bi se bolje odrezali s socialno distanciranjem, če bi nam dobesedni črvi eksplodirali iz zrkel? Morska vročina pravi ne. Hermiona Corfield igra kot študentka morske biologije, ki mora v okviru študija preživeti en teden na ribiški ladji. Prav tako bi se vrnila v laboratorij, njeni rdeči lasje povzročajo mešanico med bolj vraževernimi člani posadke in vse je videti precej dolgočasno, dokler se velikansko morsko bitje ne pritrdi na dno čolna in stvari postanejo naravnost strašne . Nekoliko mornarskega filma o pomorski pošasti, malo nočne more o virusni okužbi in večinoma utišan razmislek o pogosto katastrofalnem trku med znanostjo in prepričanjem, Neasa Hardiman ' Dramska uspešnica je zdaj drugačna kot takrat, ko sem jo lani prvič videl na Fantastic Festu. Filmska ustvarjalka ni mogla vedeti, kako pravočasno bo postala njena funkcija zamišljenega bitja, toda Morska vročina ' strahove niso mogle priti v času, ko so se počutile bolj oprijemljive in grozljive.

Pogoltnite

Slika prek IFC Films

Odvisno od čudovite, niansirane predstave Haley Bennett , Pogoltnite je divje učinkovita telesna groza, ki plazi po koži, o ženski, ki ne more nehati požirati nevarnih predmetov. Je tudi precej lepa karakterna drama o premagovanju travm in prevzemu nadzora, četudi so vaše metode smiselne samo za vas. Bennett je kot mlada gospodinja igrala dragocenost in jo hranila kot ljubljenega hišnega ljubljenčka, toda kot neprimerna kletka, ki zajčkom počasi izkrivlja noge, je tudi njeno lepo, a zatiralsko okolje strupen, nenaraven zapor. Z uprizoritvijo lastnega skrivnega upora začne jesti neužitne predmete, sprva majhne, ​​nato pozneje moteče in nevarne ter razkrije potlačeno travmo, ki ji pomaga, da se sooči z resničnostjo svojega neželenega življenja v sanjski hiši Barbie in jo pripelje do dolgo pozne katarze, po kateri resnično hrepeni. . Lepo je in ganljivo. In absolutno bo preizkusil vaš želodec.

Pod vodo

Slika prek 20th Century Fox

Kristen Stewart v velikanskem pošastnem filmu? Oh ja, imel si me na življenju, Pod vodo . Eden boljših Tujec rifi v nedavnem spominu, Pod vodo se pokloni svojim zategnjenim belcem, zamenja tujce za morske pošasti in dovoli Stewartu, da v Ripleyjevem filmu naredi svoje na platnu. To je hoot. Klavstrofobična, polna tempa in popolnoma ta estetska, Pod vodo je gladek, neumen pošastni film, ki gre naravnost v akcijo. Ne res, všeč takoj v prvem prizoru. Čeprav bi filmu na koncu koristilo, če bi si vzeli malo časa, da bi njegovi junaki nekoliko zadihali, je tudi vrednost pri izbiri, da se pokaže tako hitro, da bi pomislili, da je v kameri smodnik.

Vivarij

Slika prek Saban Films

Vivarij je eno tistih vznemirljivih počasnih opeklin, ki se jih preprosto ne morete pretresti. Najprej sem ujel Lorcan Finnegan ' s Zona somraka- zgodba o terorju lani na filmskem festivalu Fantasia, kjer sem se oddaljila od projekcije, navdušena, če sem bila nekoliko odvrnjena od eksistencialnega strmega padca, povezanega z zgodbami o kruti brezbrižnosti narave. Ampak spal sem na njem in se prebudil iz tega, da sem si naklonil, da sem ga ljubil, vsi elementi, ki so me sprva odvrnili, pa so postale lastnosti, ki so se mi vtisnile kot trn, in teme, ki so se zdele površno odpadajoče, da bi razkrile bodeče jedro univerzalnega resnice spodaj. Na površini, Vivarij gre za srčno cestnino, da se odjavite predmestnim sanjam White-Picket-Fence, v kateri igrate Imogen Poots in Jesse Eisenberg kot par, ki obišče novo stanovanjsko progo v iskanju svojega prvega doma in se ujame v neskončno boleče-zeleno pokrajino škatlastega predmestja (popolnost), v kateri vlada nočna mora. Potem dobijo otroka iz nočne more, da gre z njim. Toda bodičasto jedro, tisto, ki trdi v vas in se preprosto ne trese, zajema celovitejši pogled na najbolj brutalne cikle življenja; od tistih, v katere se ujamemo, do neustavljivega obračanja plimovanja najbolj krutih resnic narave.